БИОГРАФИЯ
Меня зовут Георгий Байдачный. Мой сценический псевдоним — ZHORKKA. Я-поп-артист, для которого музыка стала не просто профессией, а способом жить, чувствовать и выживать.
  • Музыка появилась в моей жизни рано — примерно в 9 лет, когда я начал заниматься фортепиано. Первый опыт оказался сложным: строгий педагог, жёсткие требования и давление, с которым детская психика не справилась. Эти занятия я бросил, но музыка из моей жизни не ушла — она просто затаилась.

  • В 14 лет во мне проснулось настоящее желание петь. Не просто «попробовать», а именно петь и трогать сердца людей. В то время моя младшая сестра уже занималась вокалом: сначала в хоре, а затем у оперного певца, солиста театра оперы и балета имени Абая в Алматы — Александра Сергеевича Сметанина. Я видел, как она растёт, и понимал, что хочу того же.

  • Но путь был непростым. Родители долго не верили в меня, говорили, что у меня нет таланта и ничего не получится. Несмотря на это, я начал заниматься самостоятельно по видеоурокам в YouTube. Сейчас я понимаю, что без педагога это практически невозможно, но тогда это был единственный способ не сдаться. Год уговоров, слёз и внутренней борьбы — и в итоге меня отвели на пробное занятие к Александру Сергеевичу. Он поверил в меня. С этого момента началась моя настоящая музыкальная история.

  • Мне всегда приходилось доказывать, что я могу. Многие не верили, смеялись, не воспринимали всерьёз даже само моё желание научиться петь. Но именно это закаляло и делало сильнее.

  • После 9 класса, любя биологию, я поступил в Казахстанско-Российский медицинский колледж на специальность «лечебное дело». Тогда я ошибочно считал, что в музыкальный колледж невозможно поступить без музыкальной школы. Проучившись год, я понял: медицина — не мой путь. Узнав, что на специальность «вокальное искусство эстрады» берут и без музыкального образования, я принял одно из самых важных решений в жизни — ушёл из меда и начал готовиться к поступлению в музыкальный колледж.

  • Я сменил преподавателя и стал заниматься у своей сестры Насти. Именно она помогла мне перестроить вокал и прийти к эстрадному звучанию после долгих лет обучения у оперного педагога. Подготовка была тяжёлой, но результативной — меня приняли. Несмотря на сопротивление и неверие родителей, это был мой личный успех.

  • В 2024 году я окончил музыкальный колледж по специальности «Артист эстрадного пения, преподаватель детской музыкальной школы» и сразу поступил в Институт современного искусства в Москве на направление «эстрадно-джазовое пение». По ряду причин там не сложилось, и я переехал в Санкт-Петербург, где продолжил обучение в другом вузе и учусь по настоящее время.

  • Музыка для меня — это одновременно профессия, мечта и способ выживать в этом мире.

  • В том же, 2024 году я познакомился с Маратом Мэлхартом — владельцем проекта The Pesni. Он написал для меня трек «Апероль», который стал моей первой серьёзной работой. Тогда у меня не было ни продюсера, ни менеджера, ни понимания индустрии. Трек был записан за 30 минут в студии «Сплав слов» в Санкт-Петербурге. Я понимаю, что сегодня могу и хочу большего, но этот релиз стал важным опытом и отправной точкой.

  • Поворотным моментом стала самостоятельная жизнь в Санкт-Петербурге. Три месяца вдали от дома, родных и привычной среды заставили меня многое переосмыслить. Я вернулся в Алматы, перешёл на очно-заочное обучение и начал работать дистанционно с Москвой, продолжая создавать музыку.

  • Сегодня со мной работает директор и продюсер в одном лице — Мануйлов Дмитрий Павлович. Мы вместе строим мой путь, вкладывая собственные средства в треки, визуал и продвижение. Один релиз с записью стоит не менее 250 тысяч рублей, не считая дальнейших расходов. Пока это путь больших вложений и веры, но я точно знаю: успех — вопрос времени и упорства.

  • Я нахожусь в начале своего пути.

  • Своей музыкой я хочу сказать людям простую, но важную вещь: живите в кайф, не слушайте непрошенные мнения, делайте то, что любите, и оставайтесь собой. Рано или поздно жизнь обязательно наградит за искренность и труд.

  • Я отличаюсь от других артистов своей добротой, простотой и любовью к творчеству. Для меня музыка — это прежде всего искусство и честный разговор, а уже потом коммерция. Я пою о своей жизни, о любви, боли, одиночестве, внутреннем конфликте и пути, который продолжается.